Le portrait artistique à thème, ou portrait d’art sur Angers, est une véritable immersion dans un univers photographique, imaginé sur mesure pour vous. Vous devenez le personnel principal d’une histoire, la séance photo se vit comme un tournage au cinéma : un scénario, un décor, des costumes, de la lumière, et vous face à la caméra.
Je suis photographe de portrait et de mise en scène sur Angers, mais aussi set-up designer (concepteur de décors). Entre le travail, les enfants et les milles chose à gérer au quotidien, s’offrir un moment rien que pour soi n’est pas un luxe : c’est une façon de se retrouver tout en faisant l’acquisition de souvenirs uniques. Si vous aimez le métal, le cinéma, les univers fantaisie, la science-fiction, ce qui est atypique. Cette expérience est faite pour vous.
Je vous promets que vous n’aurez pas de fonds blancs, mais autre chose, un décor et un shooting comme si vous étiez au cinéma. Voici étape, par étape, comment se déroule une séance photo d’art à thème, de l’idée jusqu’au tirage photo, le tableau sur votre mur.
Pourquoi s’offrir un shooting à thème ?
Un portrait classique montre qui vous êtes, un portrait artistique est là pour vous faire voyager, vous faire incarner ce que vous pourriez-être. C’est toute la différence, et c’est ce qui rende l’expérience aussi marquante. Pendant quelques heures, vous quittez le quotidien pour entre dans un monde que vous avez choisi : Celui d’une elfe sombre, d’un vampire, d’une fairies, d’une rockeuse des années 80 ou d’une reine médiévale.
Le scénario ou le script : Quels sera le thème de votre shooting ? L’ambiance ?
Se lancer devant l’objectif sans une idée, de départ, pour une séance en portrait d’art sur Angers, c’est le meilleur moyen d’obtenir des images sans âme et sans saveur. Comme au cinéma, tout commence par une histoire. Avant même de parler de lumière ou de costume, nous prenons le temps de réfléchir ensemble sur la direction artistique de votre projet.
Quelques questions basiques suffisent bien souvent pour poser les bases d’un projet :
- Quel personnage avez-vous envie d’incarner ?
- Dans quel décor évoluera-t-il ?
- De quels accessoires, costumes a-t-il besoin ?
- Quelle atmosphère, ambiance voulons nous créer ensemble : Sombre, lumineuse, onirique ?
Les possibilités créatives sont immenses : Fantaisy, science-fiction, rétrofuturisme, Steampunk, univers historique, ambiance rock et métal. Vous pouvez vous inspirer d’un film culte, d’un jeu vidéo, d’une pochette d’album, d’une peinture, d’un rêve ou tout simplement de votre personnalité. D’une guerrière viking à une sorcière gothique dans une bibliothèque oubliée ? Une capitaine de vaisseau perdue aux confins de la galaxie ? Tout est permis, tant que cela vous ressemble et que cela vous fait vibrer.
Mon conseil :
Composer et créer un moodboard avec vos références visuelles (plans de films, jeux de lumière, expressions, acteurs, pochettes d’albums). Nous le retravaillerons ensemble : en tant que photographe et directeur artistique : je vous dirais franchement ce qui est réalisable et comment le sublimer.
Le décor et le stylisme
Des vrais décors comme au cinéma !
La photographie va vous propulser sur un véritable décor de cinéma, pas besoin d’aller à Hollywood pour ça, angers c’est bien plus proche pour vous. Et au cinéma, le décor est un personnage à part entière, il pose l’atmosphère, situe l’époque ou le lieu, et donne de la crédibilité à l’histoire. Laboratoire Steampunk, académie de magie, crypte d’un château médiéval… Le cadrage dans lequel évolue votre personnage compte autant que son costume.
Ce qui fait la particularité de mon travail, c’est que je conçois et fabrique moi-même mes décors. Chaque élément est pensé pour servir une ambiance, je peux l’adapter à votre univers, ici pas de fonds blanc ou noirs, les décors sont vrais, pas d’IA, ce que vous allez vivre est réel.
La lumière, créatrice de l’ambiance de votre shooting !
Une fois le décor choisi, la lumière fera le reste. En studio, le photographe peut créer l’ambiance que vous désirez. Que celle-ci soit dramatique, onirique, historique comme un tableau de Delatour de ou de Caravage, ou froid et métallique pour de la science-fiction.
Les tenues, oui mais je n’ai pas de tenues ?
Le costume achève la transformation. La question qui peut souvent se poser, oui mais je n’ai pas de tenues ! Le studio dispose d’un catalogue de tenues parmi lesquelles vous pouvez choisir, je travaille également avec des partenaires de location pour les costumes plus spécifiques. Vous pouvez bien sûr venir avec vos propres tenues si elles correspondent au projet. Nous verrons ensemble comment les incorporer à votre personnage.
Pour les créateurs, je vous remercie de me contacter en précisant le fait que vous êtes créateurs de tenues, de bijoux, etc… Car les shootings avec créateurs sont un peu spécifiques.
Comment se préparer avant le tournage, le shooting photo ?
Travaillez votre jeu d’actrice avant le shooting !
La mise en scène est dans mon ADN de photographe depuis mes débuts. Ce que j’ai pu constater au fil du temps, c’est que l’acting eset souvent sous-estimé. Bien évidemment, je suis là pour vous guider et l’échange avec la personne photographiée est essentielle pour réaliser des images qui vous plairont.
C’est pourtant ce qui distingue la photographie de mode de la photographie de mise en scène. En mode ou photographie commerciale, l’expression du modèle compte moins : on met en valeur un vêtement, une attitude. Ici nous racontons une histoire, par conséquent, il faut aller bien au-delà de « je pose pour un photographe ».
Je vous conseille de vous entraîner devant un miroir et d’y aller à fond : mieux vaut surjouer que l’inverse. Que ressent votre personnage ? Colère, mélancolie, méfiance, douceur ? Essayer des regards intenses, des sourires en coin. Il est toujours plus facile de nuancer une expression trop forte que d’en créer une de toutes pièces. Et de toutes façons, rassurez-vous, le jour J, nous prendrons le temps de trouver ensemble la « bonne expression », celle qui collera à votre scène, à votre shooting.
Quels sont les autres conseils de préparation de votre shooting ?
Une séance photo, un shooting est un moment fatiguant, pour le photographe comme pour le modèle, le mannequin ou le comédien. Quels que soit le style de photographie, quelques réflexes font la différence :
- Reposez-vous bien la veille : un visage reposé se voit tout de suite à l’image.
- Hydratez votre peau dans les jours qui précèdent la séance.
- Prévoyez de quoi vous hydrater et vous restaurer pendant la journée.
- Organiser la garde des enfants à l’avance, pour arriver sereine et profiter pleinement du moment.
Pour le maquillage et la coiffure, je peux vous mettre en relation avec une maquilleuse et une coiffeuse.
Mon conseil :
Si le maquillage n’est pas votre domaine, évitez de la faire vous-même. Il est là pour sublimer la lumière studio. Le maquillage studio est particulièrement différent d’un maquillage classique, il se rapproche énormément d’un maquillage qu’on réalisera dans le cinéma ou au théâtre. Un maquillage inadapté peut produire un effet qui ne sera pas en adéquation avec la lumière studio.
Action ! Le jour du shooting
C’est le grand jour. Je vous dirige comme un réalisateur guide ses acteurs, en vous aidant à trouver les bonnes expressions et les bonnes attitudes. Ne vous attendez donc pas à des poses figées : c’est avant un jeu de scène.
De toute façon les poses figées ont tendance à produire des photographies où on sentira que vous n’êtes pas à l’aise. C’est là ou la relation de confiance, échanger avec moi deviendra essentiels. Les photographies nous les réalisons ensemble, pas chacun de notre côté.
Il faut parfois un peu de temps au début pour entrer dans le personnage, surtout si c’est la première fois que vous réalisez un shooting de ce type. C’est tout à fait normal. Il est fréquent de se sentir un peu gênée les premières minutes, puis le déclic arrive : le costume, le décor et la lumière font leur travail, et la timidité laisse place au jeu. Mon rôle est de vous mettre à l’aise, de vous encourager de vous guider à chaque instant, avec bienveillance et bonne humeur
L’astuce pour le jour de votre shooting
Imaginez que vous êtes dans une scène de film, avec les décors ce sera encore plus facile, à la différence d’un acteur qui réalise des images sur un fond vert, il n’y a pas de fond vert, mais un vrai décor. Votre regard doit transmettre une émotion forte. Plus vos incarnez le rôle, plus vos photos seront expressives et captivantes.
La post-production : donner vie à l’ambiance, vos images
Une fois votre séance photo sur Angers réalisée. Je passe à l’éditing de vos images, ce qu’on appelle la post-production. Elle se déroule en trois étapes :
- Tri des rushs : sélection des meilleures images de la séance, celles qui racontent le mieux votre histoire, suppression de celles qui ont des légers défauts (expression, etc…).
- Développement numérique : travail des contrastes, de la lumière et des couleurs pour renforcer l’ambiance créée à la prise de vue.
- Retouches : suppression des éléments parasites, comme une mèche rebelle ou un détail gênant dans le décor.
L’objectif n’est pas de vous transformer, je ne touche pas au physique de la personne photographier. L’objectif est d’amplifier l’atmosphère de la scène, donner à vos images une signature unique en adéquation avec mon style photographique.
La projection finale : Valoriser vos images
Après le temps et l’énergie investis, ce serait dommage de laisser vos photos dormir dans un dossier numérique. Elles méritent un bel écrin, pour que vous puissiez en profiter chaque jour sur les murs de votre maison ou de votre appartement :
- Tirage sur papier d’art : un grand format qui sublime votre image comme une affiche de cinéma.
- Tableau : une façon élégante de garder votre image préférée sur votre mur que ce soit sous la forme d’une impression sur cadre, ou une impression sur bois.
Les questions qu’on se pose souvent avant de se lancer ?
Faut-il être à l’aise devant l’objectif ?
Pas du tout. La plupart des clients qui viennent en séance ne se sentent pas photogénique au départ. Le décor, le costume et le personnage servent justement de support pour se libérer. Et comme j’ai pu l’indiquer antérieurement dans cet article, je vous guide tout au long de la séance.
Et si je n’ai aucune idée de thème ?
Il y a deux options : Nous partons de vos goûts : vos films, vos séries, vos jeux vidéo, votre musique et à partir de là, je vous propose des pistes et nous construisons le scénario ensemble.
Vous pouvez également tentez une séance à thème sous la forme d’évènement que j’organise. Les thèmes sont déjà pensés, les décors également. C’est une bonne expérience avant de se lancer dans un portrait d’art ou une séance à thème directement.
Prête à entrer dans une scène de cinéma, une peinture ?
Un portrait artistique à thème ou séance portrait d’art ! c’est s’offrir une parenthèse pour soi, entrer dans la peau d’un personnage et vivre une véritable expérience d’actrice. Avec une bonne préparation et une collaboration fluide, vous repartirez avec des images dignes d’un film, où chaque regard, chaque lumière et chaque détail vous fait entrer dans le personnage que vous avez choisi.
Devenez l’héroïne de votre film !
Contactez-moi pour imaginer ensemble votre univers, à Angers.Cette expérience artistique et photographique comme tout bon film se déroule en plusieurs scènes ou actes. Voici comment va se dérouler cette histoire photographique, de l’idée, au tournage et enfin la post-production définitive finale de vos images.
